Oui j’ai vu sur votre site la danse sensitive et repéré une date où je serais sûrement sur Annecy le 9 mai, est-ce possible de ne participer qu’à une journée ?

Peut-être aimerez-vous découvrir la danse sensitive de Gisèle Aguinaga? Il y a des sessions une fois par mois chez Artys à Annecy.

Je viens de voir votre site en recherchant la danse… J’ai fait des stages avec Amélie, une grande découverte, très fortes sensations, beaucoup d’émotions et un plaisir énorme. Quel dommage que les stages aient été annulés, c’est une expérience formidable et je suis sûre qu’à Annecy il existe un large potentiel de danseurs et danseuses… Je viens de temps à temps à Annecy et si un stage avait lieu ça serait un plaisir de venir y danser.

Hé bien ça faisait longtemps que je n’avais pas écouté celle-ci. En 1982…

Merci, merci pour ton soutien à Pamphile.
De mon côté, j’ai supprimé presque tout ce qui pouvait choquer dans le Monomotapa.

Dorette Fert
Les Prés Verts
74 800 La Chapelle Rambaud

Merci, avec mes bons messages, D. Fert
chèque suit

Ce Dieu parfait en quoi a-t-il besoin de venir chercher l’homme pour qu’il Le reconnaisse et se laisse aimer par lui? Tout parfait qu’Il est, il ne peut être amour que si je, nous, vous l’aimez en retour -ce qui veut dire accepter une proposition qui est “folie pour le monde” ce monde “tolérant” à tout et surtout à sa propre indifférence à la sollicitation divine.

C’est tout le sens que cette quête de l’homme par Dieu (à laquelle l’homme résiste de toutes ses forces ) que représente la toile de Delacroix. Partie féminine de Dieu que votre propre tableau a su restituer de manière frappante et exacte puisque cette femme, comme le messager divin, résiste parfaitement à la pression de l’homme, malgré l’acharnement qu’il y met (à croire qu’il la remercie secrètement de sa force!).

Son combat avec sa part de féminin, le combat des femmes avec leur part de masculin… et si tout cela n’était que l’antichambre d’un combat plus fondamental celui de la partie que nous jugeons estimable en nous avec celle que nous répudions régulièrement mais qui - vulnérabilité extrème à l’amour - nous sauve de la médiocrité de l’indifférence ?

Merci de votre sincérité et de votre art,

Nadia.

Lorsque j’ai produit cette image, j’avais quelque chose à dire à un homme en particulier et c’est comme ça que c’est sorti, de façon relativement inconsciente. C’était sans doute narquois, vous avez raison. J’avais envisagé cette interprétation de la relation homme femme sous l’angle psychanalytique, ce qui me positionnait un peu comme donneuse de leçon, je le reconnais. Je croyais dire à cet homme, qu’en luttant contre son féminin, il luttait contre lui-même et concourait ainsi à son propre épuisement si ce n’est à sa perte. Je ne suis pas certaine qu’il ait eu la même interprétation que moi du message, mais ce que je crois c’est qu’il n’est pas prêt d’oublier l’image. Je me rebellais ainsi contre une violence dont je ne savais pas me protéger autrement.

Ce qui peut bousculer le spectateur, c’est peut-être qu’une femme soit représentée dans le rôle de Dieu. Dieu est masculin dans nos cultures monothéistes. Nous ne voulons pas d’un Dieu qui se transforme avec des maternités, nous voulons un Dieu immuable et parfait. Un modèle sans défaut, en toute polarité avec l’humain, pécheur, menteur, cupide, lâche, etc… Du côté de l’homme les défauts, du côté de Dieu, l’inatteignable perfection, seul espoir: l’au-delà. Pas très gai tout ça.

M’intéressant à la philosophie, je tente de retrouver l’auteur d’une citation: “Si les dieux étaient plus humains, les humains seraient plus divins”… ici nous voilà en Grèce antique où l’imperfection est partagée entre hommes et dieux (et déesses).

Entre un modèle imparfait qui nous invite à ne pas lui ressembler et un modèle si parfait qu’on ne puisse y parvenir jamais, n’y a t’il pas un intermédiaire, une nuance, quelque chose qui s’appelerait tolérance? Tolérance avec soi en premier lieu, puis avec l’autre et ses défauts, quelque chose qui laisserait une chance à l’amour…

Et puis comme disait hier mon professeur de Philosophie qui est tout de même licenciée en théologie “la parole que délivre l’Eglise au nom de Dieu est en fait celle de l’homme”.

Merci pour la référence du livre de M.-D. Molinié, je vais le rechercher. Pour ma part j’ai très envie de citer celui de Nancy Huston: “Les professeurs de désespoir” (parce que je suis entrain de le lire et parce qu’il a nourri une partie de ce modeste propos).

A signaler également un film culte : “La Leçon de Tango” de Sally Potter, qui m’a inspiré cette transposition du tableau de Delacroix.

Moi je vous souhaite le plaisir qui donne le courage. Amicalement.

Je suis tombée sur votre oeuvre en cherchant qui était l’auteur du tableau que vous pastichez, à savoir Delacroix. Le combat de Jacob (l’homme) avec l’ange (Dieu) est la parabole de la résistance de l’homme à l’amour dévorant de Dieu. Pour moi il y a là une vérité que je redécouvre dans mes moments de découragement et qui me fait toujours du bien (peut-être le seul vrai bien ici bas). C’est pourquoi je me permets de vous indiquer le titre du livre qui porte la reproduction de ce tableau (magnifique soit-dit en passant) : M.-D. Molinié , Le combat de Jacob; Cerf, 1982. Livre merveilleux d’après moi.

Votre propre interprétation de ce tableau est “piquante” mais aussi attristante, car narquoisement démystifiante…

Vous souhaitant bon courage,

Nadia.

Le Journal de Musarde est une vraie mine de chefs d’oeuvres variés.

C’est délicieux de le parcourir en écoutant notre facétieux Satiérique (le calembour est de lui).

Je reste sans mot à l’dée de ne plus pouvoir croiser ton visage rieur
De ne plus sentir ta main sur mon épaule à l’improviste
Au détour d’un concert

Nous nous retrouvions encore et toujours
Quels que soient les chemins que nous suivions
Quel que soit le temps qui séparait chacune de nos rencontres
Qu’il s’agisse de quelques heures, de quelques jours ou de quelques mois
Comme ce texte d’Auberson qui nous avait tant fait délirer
« Le temps et la vitesse s’accélère! ange rebelle t’es fou ! »

On refaisait à chaque fois le monde
A la recherche de notre Graal
Toutes ces années qui défilent dans ma tête
Au rythme des joies et des coups durs

Quelque chose comme 18 ans de complicité
Avec toujours cette même quête d’un absolu
Que j’ai, de mon côté, appris à relativiser et à apprivoiser
Et que toi de ton côté tu as poursuivi sans relâche
Au risque parfois de ne plus savoir comment t’enraciner

Tu n’as jamais vraiment su comment poser tes valises
Mais elles étaient toujours pleines de mille envies, de mille projets

De Bell’usine à Kugler, tu m’auras fait voyager dans ton univers
Et nous aurons mêlé nos couleurs musicales
Lorsque de mes douze ou six cordes, je partais dans mes délires sonores
Et que tu t’improvisais percussionniste ou homme-orchestre
Jusqu’à l’aube de nos atmosphères psychédéliques

Toi l’ami avec qui j’ai partagé tant d’instants magiques
Je me sens aujourd’hui orphelin
Orphelin de ton rire qui me faisait tellement marrer
Orphelin de nos poussées de gueule et de nos rebellions

Et même si tu me manqueras « vecchio crapolone »
Je suis sûr que tu as trouvé la paix que tu recherchais tant
Et c’est de cela que je veux me nourrir
Lorsqu’à chaque fois, dorénavant je penserai à toi
Tu es certainement en train de bien déconner parmi les anges rebelles!

Olivier Baiolla

Mais mon coeur y sera. Et mes pensées accompagneront du mieux qu’elles pourront cet homme à l’enthousiasme simple, à la gentillesse tranquille, cet homme tellement humain que ma timidité habituelle s’en était trouvée désarçonnée, et que nous avions bavardé un bon et agréable moment.

Pour le reste, je t’invite sur mon blog, chère Musarde.

Oui la mort de Marc est affligeante, je savais que cette nouvelle te toucherait aussi. Il y a une petite célébration pour sa mémoire, dans les locaux de l�??association Cheminée-Nord, ex-usine Kugler, 4 bis chemin de la Truite, à Genève, le mardi 22 mai 2007 dès 19h, malheureusement je ne pourrai pas y être.

J’espère que ta colonne vertébrale va mieux, mais dis-moi, où en sont les Brèves de Couette? As-tu repris ta jolie plume?

NB : le visiteur se tient mal; je lui prédis de sérieux ennuis lombaires.

Dans le premier paragraphe sur le satellite Lune, s’enchaînent la description de croyances magiques ou astrologiques avec des paramètres qui ne sont en rien  métaphysiques telles que l’influence de la lumière de la lune sur la décoloration des objets par exemple… Même si l’influence directe de la lune sur les comportements humains ou végétaux n’est pas scientifiquement prouvée, je ne vois pas en quoi elle appartient nécessairement à la pataphysique. Pour appuyer le tout, le paragraphe se termine par une phrase de dérision citant les loups-garous comme si tout était du même bain. Mauvais départ pour un langage qui prétend représenter l’objectivité! Dommage parcequ’on en aurait bien besoin!

Lorsqu’il parle de la décoloration du linge l’auteur explique que c’est l’action nocture du peroxyde d’hydrogène qui peut nuire aux couleurs du linge associé avec le reflet de la lumière solaire sur la lune, c’est une information objective qui permet d’établir des hypothèses sur la synergie des éléments. C’est intéressant et ça peut faire avancer la compréhension des phénomènes attribués à la lune, mais en quoi est-ce que ça exclue qu’il y ait d’autres associations de ce genre?

L’auteur semble très savant et il n’est pas question de comprendre ses calculs complexes pour le commun des mortels, il faut donc le croire sur parole, il a probablement raison. Malgré tout, il ne m’a pas convaincue à cause de l’agressivité de son discours, son esprit moqueur soulève mes défenses. S’il veut transmettre un savoir, aussi incontestable soit-il, il lui reste encore à descendre de sa suffisance et de s’adresser au monde sans mépris pour ce qui forge l’âme populaire; le b a ba d’un acte pédagogique en somme. La matière vivante foisonne de lois que nous ignorons encore quant-à leur essence. Soyons humbles devant la complexité, défendre une opinion en tournant le monde en dérision n’est pas une attitude scientifique.

Pour ne pas m’enliser moi aussi dans le réactionnel, je m’efforcerai d’ajouter un doute sur mes croyances. Pour le moment c’est tout ce que je peux tirer de moi. grâce à cet article.

Je vis en Haute-Savoie donc je suis mal renseignée.

Tu peux voir de ce côté là: Ateliers hebdomadaires à Paris, les prochains : les 18 et 25 juin goundor@yahoo.fr et pour en savoir plus sur ces activités téléphone par exemple à Amélie Schweiger au 06 83 19 63 96.
Tu peux aussi essayer de contacter Sabine au 06 12 37 89 89 ou les autres personnes citées dans le billet.

Bonne danse!

je suis de passage a paris la semaine prochaine et je souhaiterais savoir s’il y a un atelier entre mardi et jeudi soir

merci

Florence

En ce qui concerne l’art contemporain, je considère les Artistes (ceux qui sont reconnus; les autres ne méritent pas un grand A) comme d’habiles sérendipiteurs : ils cherchent à nous éblouir et ils nous ennuient. Lequel d’entre eux cherchera enfin à nous ennuyer?

Bien amicalement

Bravo pour les quelques oeuvres que j’ai pu voir sur votre site. J’apprécie beaucoup votre travail … tout en finesse. Où peut-on vous retrouver ? Etes-vous en Suisse ou en France ? J’habite près de Genève et serai ravie de voir vos oeuvres.
Cordialement,
Elsa

Gaetan a dit�?�
Ce qui me laisse perplexe, moi, c’est qu’un artiste contemporain se soucie du rôle qu’il joue dans la société.Car l’impression que me donnent les expositions que j’ai pu visiter est celle d’irresponsabilité.Les artistes d’autrefois étaient estimés selon des critères clairs et objectifs: la ressemblance au réel,la richesses des couleurs etc…Ceux d’aujourd’hui me semblent se calfeutrer derrière l’indicibilité de leur talent.
Je veux croire que la plupart d’entre eux désire agir sur moi, mais je crains qu’ils ne s’en fichent complètement.

6:35 AM

MusArte a dit�?�
Quand j�??ai quitté les Beaux-arts, il n�??était question que d�??académie, quand j�??ai repris les armes le conceptuel était déjà dépassé�?� Le champ des définitions de l�??art est vaste. Pour ce qui est du talent, dans les arts plastiques comme dans touts les métiers il y a des personnes qui auraient été plus heureuses dans d�??autres domaines, celui-ci ne fait pas exception à cette règle.

A part ça, peu d�??artistes parviennent à s�??enrichir de la vente de leurs �?uvres, mais je veux croire que ça reste une noble profession. Si j�??ai choisi ce métier c�??est pour y tenir une partition, pas pour faire de la figuration. Moi, je me vois comme une guetteuse de surface, je tente de saisir le furtif et de le mettre en �?uvre. Je suis une faiseuse d�??images. Je fais feu de tout état intérieur et de tous les hasards qui n�??en sont pas. Je me débrouille de tous mes artifices pour transmettre ce petit peu de rien, c�??est ce qui me fait vivre mais sans le regard de l�??autre à quoi sert de montrer ?

Chaque artiste anime plus ou moins modestement une scène sociale plus où moins importante, une sorte de fan club si j�??ose dire. Question : quelles parties d�??elles-mêmes les personnes qui gravitent autour de ce noyau engagent-elles et quelle est la marge d�??influence plus ou moins consciente de chacun ?

4:20 PM

Muriel a dit�?�
Merci et bravo!
Perplexe es-tu sur le rôle de l’art contemporain dans la société?
Perplexe suis-je sur la société contemporaine tout court.
Mon remède à la perplexité=
coeur + rage = courage…
Amitié, Muriel

4:19 AM

Lancelot a dit�?�
Pour moi le problème ne se pose même pas. L’artiste crée en fonction de son inspiration, quelque soient ses motivations profondes égoistes ou altruiste … Le public est là pour juger. Si l’oeuvre lui plait il achète.

Pourquoi donc se compliquer la vie avec des considérations métaphysiques ?

11:29 AM

çameva a dit�?�
je pense comme Lancelot, faut pas se gratter mais y aller carrément et puis si ça plaît ou pas ce n’est pas le problème de l’artiste…

1:16 PM

MusArte a dit�?�
Merci Muriel pour ton commentaire sincère. Il montre un besoin de carburant que nous partageons toutes deux depuis longtemps.

Lancelot et �?ameva ont bien raison de renvoyer l�??artiste à ses casseroles, c�??est la situation rêvée pour lui. Je suis d�??accord que tout artiste qui se gratte est entrain de passer à une autre discipline. Le hic, c�??est qu�??un être humain possède plusieurs facettes de personnalité. Le point de vue mercantile en fait partie, tout comme le point de vue existentiel. S�??il fallait se contenter de la reconnaissance du public par l�??argent, peu d�??�?uvres verraient le jour. La vente d�??une �?uvre est quelque chose de hasardeux, le coup de coeur du spectateur est le fruit d�??une part de hasard, il peut désirer un objet pour sa charge affective ou à cause de circonstances aléatoires et discutables. De plus certaines �?uvres s�??affirment résolument, d�??autres mettent leur temps à se révéler. Il ne me parait donc pas suffisant de réduire l�??artiste à son �?uvre.

Peut-on objecter que si chacun cultivait sa spécialité tout irait mieux dans le monde ? Moi je peins à l�??aquarelle, toi tu fais de l�??huile, moi je fais de la gravure, toi tu peins au couteau, etc�?� tout ça avec l�??atelier pour seul horizon, le peintre artisan d�??art. Et pour les expos, il y a un agent efficace et des galeries qui n�??attendent que nous ? C�??est que sommes une multitude dans la profession et que très peu sont des élus reconnus du grand public�?�
Et l�??inspiration d�??où est-elle censée venir ?
Question : comment définir le domaine de l�??artiste contemporain aujourd�??hui ?

7:06 AM

Epinen a dit�?�
C’est vrai que les définitions de l’art sont nombreuses. Toutefois je pense qu’elles peuvent se ramener à 3 ou 4 groupes. Une sorte d’art tient compte de la demande du public. C’est art commercial (qui peut être superbe) mais ceux qui le pratiquent devraient en toute honnêté se nommer des artisans. Une autre catégorie se met au service d’une propagande idéologique (l’art communiste, par exemple); ceux qui le pratiquent, en fait, se prostituent, avec souvent d’excellentes raisons. Et puis il y a les artistes qui créent par besoin, comme on éternue. J’appelle ceux-là de vrais artistes. Mais pourquoi sont-ils malheureux si personne ne leur répond “à vos souhaits”? Apparemment, MusArte, ton étape professionnelle dans le social a laissé des traces! L’absence du regard de l’autre est aussi une réponse qui peut être intéressante à méditer.
Que cela ne freine pas ta créativité!

7:17 AM

MusArte a dit�?�
Merci Epinen, pour ton commentaire intéressant, ta définition des artistes a le mérite d’être claire et c’est toujours bon pour mettre un peu l’ordre dans les idées. Je soupçonne qu’il y aurait encore bien d’autres catégories d’artistes à énumérer, plus hybrides et dont je dois probablement faire partie puisque je ne me reconnais à plein temps dans aucune des catégories mentionnées, mais un peu dans toutes. Je ne me répèterai jamais assez, la psyché est un sacré melting pot.

Mais tu le dis toi-même j�??ai fait un détour par le champ social et par le moule pédagogique avant de reprendre les armes dans l�??art. Je reconnais volontiers aussi que je gonfle les rangs des écorchés vifs qui doivent se soigner toute leur vie (mais ça va plutôt bien, merci), il m�??a fallu une bonne cuirasse pour affronter la réalité, il y a donc un carré dans mon jardin pour cultiver la denrée « psy quelque chose ».

Mais trêve de confidences, je suis consciente que certains auteurs ont déjà fait un certain travail sur ce thème et ça me donne envie de faire quelques lectures. J�??ai sous la main « Tout l�??art contemporain est-il nul » de Patrick Barrer. Je reviendrai sur le terrain avec mes prochaines trouvailles pour ne pas galvauder l�??attention d�??autrui. A bientôt et merci encore.